pre examen

FESTIVAL DE CINE DE SEVILLA 2019

STENKA RAZIN

Es la primera película de ficción rodada en Rusia, en el año 1908. Fue dirigida por Vladimir Romashkov. Dura tan solo 10 minutos. Relata una de las aventuras del cosaco Stenka Razin, que se había rebelado contra el zar en el siglo XVII y se dedicaba a asaltar las caravanas y ciudades a lo largo del río Volga hasta que en 1671 fue vencido y condenado a morir descuartizado en la Plaza Roja de Moscú.

Stenka Razin se convirtió en el héroe de una canción popular del año 1883 que puede traducirse desde el ruso como "Volga, Volga, madre querida", canción que fue dramatizada en la película de 1908. Stenka navega por el Volga con sus cosacos y lleva a bordo de la nave a su futura esposa, pero los hombres no la aceptan, por un lado creen que una mujer a bordo les puede traer mala suerte, por otro, piensan que si Stenka se casa dejará de guiarlos en la guerra y los abandonará, así que ponen a éste ante el dilema de elegir entre la mujer o sus camaradas; finalmente Stenka zanja la cuestión tirando a la mujer al río. 

La película está rodada sin movimientos de cámara, todo en plano general y plano conjunto. Es como una grabación con cámara fija de una obra de teatro. No hay escenificacoón de diálogos, ni una individualización destacada de los personajes.

Para esta película se creo una banda sonora original por le compositor Mihail Ippolitov-Ivanov. La película se reproducía la mismo tiempo que la orquesta y los coros interpretaban las partituras. 

Desde la isla boscosa

En el ancho y raudo río

Orgullosamente navegaban

Las barcazas cosacas.

A la delantera está Stenka Razin

con su princesa a su lado,

para la boda arreglada,

y él alegre y borracho

Desde atrás viene un murmullo:

"¡Nos cambió por una mujer!

Pasó una noche con ella

y a la mañana es mujer también."

Este murmullo y risas

escucha el terrible atamán,

Y con mano poderosa

arrebató a la princesa persa.

Sus espesas cejas se unieron,

se prepara una tormenta;

la sangre furiosa se agolpó

en los ojos del atamán.

"¡De nada tendré pena,

Daré rienda a la furia!"

Se escucha su voz poderosa

Por la costa del lugar.

Volga, Volga, madre querida

Volga, río ruso,

Nunca viste regalo tal

De un cosaco del Don.

Para que no haya discordia

entre gente libre

Volga, Volga, madre querida

He aquí, ¡toma a la princesa!

Agarra con mano poderosa

él a la bella princesa

y por la borda la lanza

a las raudas olas.

"¿Qué les pasa, hermanos, tristes?

Hey, tú, Filka, vamos, ¡danza!

¡Hagamos una canción atrevida

en memoria del alma de ella!"

Desde la isla boscosa

En el ancho y raudo río

Orgullosamente navegaban

Las barcazas cosacas.

Hay una versión versión alemana de 1936 titulada Stienka Rasin, tambien conocida como Wolga, Wolga dirigida por Alexandre Wolkoff, un exiliado antisoviético, Estamos ya en la época del cine sonoro.

En 1938 se rueda una tercera versión en la Unión Soviética titlada Stepan Razin bajo la dirección de  Ivan Pravov y de Olga Preobrazhenkaya. Han pasado veintinueve años desde la primera versión y el cine ha evolucionado mucho. La historia está mejor desarrollada técnica y estéticamente. Stenka aparece aquí como un líder de las clases sociales desfavorecidas que se han rebelado contra la tiranía del zar y de los nobles, se trata por tanto de una adaptación del personaje a la ideología revolucionaria socialista. 

El vídeo que puedes ver a continuación es un montaje realizado con escenas de la película rusa de 1938 para el  que se ha adaptado como banda sonora la canción de 1883 "Volga, Volga, madre querida", interpretada por los coros del Ejército Rojo. Puedes comprobar la diferencia con la película de 1908, en especial en la escena en que Stenka Razin lanza a la princesa persa al río. En cualquier caso, siempre en mejor ver la película original que puedes ver a continuación, aunque sea en su versión original en ruso. 

2º A ejercicio 2

COMENTARIO DENOTATIVO

Composición

• Distinguir entre fondo y figuras
• Jerarquía de figuras según su peso visual
• Líneas de fuerza
• Estructura compositiva

Color
Angulación
Encuadre
Función de texto

COMENTARIO CONNOTATIVO O COMENTARIO CRÍTICO

PURE BRAINFOOD (LEGO). Comentario de imagen

Comentario colectivo realizado por la clase 2º Bachillerato B (2018-19)

COMENTARIO DENOTATIVO

Composición:

• Fondo y figuras: La principal figura que se puede observar en dicho anuncio es "el plato de pasta" que se ve en el centro y acompañando a este , los cubiertos , quedando como fondo un color amarillo plano que rodea toda la figura haciendo la resaltar . También podemos observar en el fondo el logo del anuncio en la parte superior izquierdo y as u misma vez el slogan que queda en la parte inferior derecha , estos serian figuras secundarias .
• Jerarquía de figuras y centros de interés: Por su posición: Las figuras del plato, el tenedor y la cuchara tienen el mismo peso, ya que están colocadas en el centro de la imagen. Hay que destacar también el logotipo en la zona superior izquierda y la frase "Pure brainfood" en la zona inferior derecha. Ambas forman una diagonal que las unen y llevan al centro donde están situados el plato y los cubiertos. Por su color: Gana en peso visual el plato con la comida ya que contrasta el rojo que simula el tomate con el fondo amarillo. Habría que tener en cuenta también, el rojo del logotipo situado en la zona superior izquierda que también capta nuestra atención. Por su tamaño: Pesa más el plato ya que es más grande y ocupa más. Por su forma: Pesan por igual los cubiertos y el plato, ya que ambos captan nuestra atención, por un lado los cubiertos tienen un efecto de volumen y el plato tiene mayor tamaño y el rojo del tomate que contrasta con el fondo, como he dicho anteriormente. Conclusión: Hay que decir que tanto los cubiertos como el plato y el logotipo y la frase captan nuestra atención, aunque en cierto modo el peso visual lo gana el plato con la pasta al estar en el centro, tener mayor tamaño y el rojo del tomate contrastando con el fondo.
• Líneas de fuerza: Las líneas de fuerza que encontramos en esta imagen son dos verticales, que serían la cuchara a la izquierda y paralelamente el tenedor a la derecha, las cuales enmarcan el punto central de la imagen que sería el plato. También encontramos una línea de fuerza diagonal, aunque sería secundaria, la cual va de la marca "LEGO" en la parte superior izquierda al texto o eslogan: "PURE BRAINFOOD" en la parte inferior derecha.
• Estructura Compositiva: La imagen se caracteriza por su simetría, es decir, por su equilibrio estático, ya que el peso visual se reparte equitativamente a ambos lados del eje o centro de simetría. La estabilidad del cartel se ve, además, potenciada por la "Ley de la Balanza", que consiste en colocar dos figuras semejantes a misma distancia del centro. Ambas características trasmiten sensación de orden y descanso al espectador.  

Color:  En esta imagen el color predominante es el amarillo, el cual representa la diversión, juventud y creatividad que se adecua a la imagen ya que la marca "Lego" es una marca para niños. En la imagen se presenta una comida en la cual el amarillo es el predominante y son los macarrones, que están puestos sobre un plato blanco que divide el fondo y figura que se nos muestra; por otra parte, encima de los macarrones observamos el color rojo que es la representación de la salsa de tomate, es un color llamativo y que el espectador le da sensación de hambre  y mejora la autoestima, este hace buena combinación con el amarillo ya que da mucha fuerza y tranquilidad. Por ultimo tenemos el color verde representando las especias, este color representa lo saludable y el logo de la publicidad que es de "Lego" su fondo es rojo que es llamativo y resalta sobre las letras blancas.Función del texto: Contiene un texto que dice algo nuevo sobre el producto "Pure Brainfood", ademas contiene el logotipo de la marca LEGO. El texto que señalamos anteriormente "pure brainfood" es un texto orientativo para las personas adultas, como padres que les viene a decir que es un producto que ayuda a ejercitar y desarrollar la mente de sus hijos.
Angulación: El cartel está realizado con una angulación cenital, además, parece ser que es una composición, es decir, el plato, el tenedor y la cuchara han sido fotografiados cada uno por separado y luego han sido unido a través de un programa, al igual que el color del mantel. Esta angulación es usa principalmente para mostrar con detalle y sencillez el significado del cartel.
Encuadre:El plano que encontramos en la imagen publicitaria es un plano detalle, ya que podemos ver con claridad los cubiertos y el plato.

COMENTARIO CONNOTATIVO

En cuanto al análisis connotativo, la imagen parece representar un plato de pasta con tomate a través de figuras de lego, probablemente porque estas son aquello con los que juegan los niños y la pasta, además de ser un alimento completo, suele ser su plato favorito por lo que captaría la atención de estos y les incitaría a jugar con los legos. Además, en el texto pone "Pure Brainfood" haciendo una especie de metáfora como si el jugar con legos fuese una comida que de desarrollase la inteligencia de los niños. Respecto al color, el color amarillo representa alegría y está asociado con los niños y con los productos alimenticios, provocando en los niños ganas de comer, o, en este caso, de jugar. E También aparece el rojo pues a parte de ser el color corporativo de lego aporta también hambre y atrae la atención, además destaca sobre el amarillo. El tipo de angulación es cenital, debido a ser poco habitual atrae la atención. El anuncio a parte de estar dirigido a los niños también podría ir dirigido a los padres pues al asociar lego con estimular la mente querrán comprárselos a sus hijos, para aumentar esta sensación de lógica y de ordenar piezas se hace uso de la composición estática y simétrica.

EL NUNCA LO HARÍA (Comentario de una imagen)

ANÁLISIS DENOTATIVO. Un perro en medio de una carretera en un ambiente nocturno y el lema publicitario en la parte inferior de la imagen : "EL NUNCA LO HARÍA. NO LO ABANDONES. En la parte superior los logotipos de la empresa o de la institución que lanza la campaña publicitaria.

• COMPOSICIÓN. 

1. Distinguir fondo y figuras: Las figuras sería el perro y las líneas de la carretera y el fondo sería la carretera, el paisaje oscuro que hay alrededor y el cielo.
2. Jerarquía de figuras según su peso visual: Por su posición ambas figuras tienen el mismo peso ya que están colocadas en el centro de la imagen. Por su color pesa más la línea blanca ya que contrasta más con el fondo oscuro. Por su tamaño pesa más el perro pero proporcionalmente la línea es mayor así que tiene más peso.Por su forma, la línea pesa más porque es una figura geométrica simple. Conclusión, aunque el perro parece que es el protagonista de la imagen, en realidad comparte peso visual con la línea de la carretera y como está juntos, podríamos decir que son una misma figura, ambas son el centro de interés del anuncio.
3. Relación entre las figuras mediante líneas de fuerza. Las líneas fundamentales son la línea discontinua de la carretera (además de figura es una línea), las líneas del borde de la carretera y la línea del horizonte. Todas las líneas convergen o nos llevan al perro, incluso la línea blanca del centro que es una figura que apunta directamente desde la mirada del espectador hacia el perro.
4. Estructura compositiva. Fundamentalmente centrada ya que el conjunto formado por la línea blanca y el perro está en el centro de la imagen. La imagen se caracteriza por su simetría, es decir, por su equilibrio estático, aunque hay cierta sensación de movimiento debido a la líneas que confluyen hacia el punto de fuga y porque el espectador está teóricamente observando la imagen desde un coche  en movimiento y se acerca cada vez más hacia el perro. 

• ANGULACIÓN. 

  La imagen está en picado ya que está vista como si fuera desde el retrovisor del coche(podemos ver como la imagen está dentro de una especie de franja limitada por arriba y por abajo por el color negro) y como si fuese el espectador el que está abandonando al perro.

• ENCUADRE

Se trata de un plano general, ya que a parte de apreciar la figura completa del perro, podemos apreciar también el paisaje.

• COLOR

Los colores predominantes son el azul y el negro, en tonos fríos, que encontramos en el asfalto y en el cielo, que contrastan con el marrón del perro, él cuál es un color que da calidez. La frialdad del asfalto se ve incrementada por el reflejo de la luna y la sensación de que el suelo está mojado.

• FUNCIÓN DEL TEXTO 

La función del texto pretende hacer que tengamos una reflexión sobre la imagen publicitaria que podemos observar arriba como replantearnos la idea sobre abandonar a animales.

También es un texto bastante corto y fácil de entender.

Ayuda a complementar la imagen publicitaria  

ANÁLISIS CONNOTATIVO O COMENTARIO CRÍTICO
La imagen publicitaria nos muestra a un perro abandonado que nos mira con tristeza con la intención de hacer sentir culpable al espectador. A esto se le suman los colores que son fríos, tristes y apagados.
Ademas en la imagen se nos muestra un punto de vista levemente contra picado simulando el interior de un coche que se aleja del animal, haciendo sentir al espectador como si fuese el quien lo abandonase.
Otro detalle que puede añadirse es que el color del cielo va de un azul oscuro a negro, pudiendo significar que al final el animal muere,  como  le suele ocurrir a muchos animales abandonados.
Por ultimo añadir que el eslogan esta escrito con la intención de hacer sentir al espectador más culpable aun, resaltando que el animal es mas leal que el humano.

Comentario colectivo realizado por los alumnos de 2º Bachillerato B (2018-19)

BEFORE IT´S TOO LATE wwf (Comentario de imagen)

ANÁLISIS DENOTATIVO. 

Nos encontramos ante una imagen de un paisaje, concretamente de un bosque. La zona más poblada de árboles de la imagen forman dos pulmones. La parte inferior de lo que sería el pulmón derecho está incendiándose. En la parte inferior derecha de la imagen hay un texto acompañado con el logotipo de una ONG dedicada a la defensa de la naturaleza.

• Composición 

1. Distinguir entre fondo y figuras:  La figura son las dos masa forestales con forma de pulmones y el fondo es el resto que esta formada por otras masa forestales menores y prado. 
2. Jerarquía de las figuras según su peso visual: Por su color y contraste, por su forma, por su situación, por el aislamiento ( en un conjunto el que está aislado pesa más)                                 Por su color pesa más el pulmón de la derecha ya que la parte inferior es rojiza y contrasta con el verde, por su forma pesa más el pulmón izquierdo ya que es de mayor tamaño y más uniforme, por la luz pesa más el izquierdo ya que la luz proviene del lado izquierdo de la imagen, por su situación están los dos centrados y tienen por tanto el mismo peso.
3. Líneas de fuerza que relacionan a las figuras: Hay una línea central que separa las dos figuras y dos líneas diagonales que definen las figuras 
4. Estructura compositiva: Se trata de una estructura triangular, centrada, caracterizada por la simetría. Por lo tanto esta composición se caracteriza por su equilibrio estático. Aunque la composición es estática la imagen tiene cierto movimiento, por una parte advertimos una sensación movimiento de arriba a abajo representado por los riachuelos que simulan una parte del pulmón, con aspecto de organismo vivo, y por otra parte un movimiento desde la parte inferior derecha en diagonal que representa la deforestación. 

• Angulación. La angulación es picada de esta manera podemos tener una mayor visión de todo el terreno forestal. Si fuese una angulación frontal solo se podrían apreciar los primeros árboles del bosque.

• Encuadre. Se trata de un gran plano general, de esta manera tenemos una visión más amplia de todo el paisaje y podemos abarcar una gran extensión del bosque.

• Color. Los colores dominantes son toda la gama de verdes que se puede observar en la imagen, desde el verde " bosque " hasta el verde lima. Se usa el verde ya que es la representación de la vegetación. El color marrón rojizo, destaca ya que hace una armonía y a su vez contraste con el color verde ya que son colores complementarios.

• Función del texto. El texto se encarga de mandar un mensaje que nos hace reflexionar sobre el medio ambiente. Estéticamente hablando, es de tamaño pequeño y se sitúa en el lado derecho inferior junto al emblema de la ONG que lo anuncia, sin quitarle protagonismo a la imagen. El lema incita a concienciarnos sobre la destrucción de los bosques y ayudar a que ésto se evite lo antes posible, de forma que provoca un cambio de actitud en el que vea el anuncio. Sin embargo, el texto no explica la imagen, sino que lo complementa con una frase corta e impactante que suele hacer un juego de palabras; nos hace pensar sobre la imagen y verla de otra forma.

ANÁLISIS CONNOTATIVO O COMENTARIO CRÍTICO

Se trata de una publicidad social, no comercial, que sirve para tomar consciencia y cambiar una actitud nociva a nivel general en lugar de buscar vender algo. Se asocia la agresión a la naturaleza como una agresión a nosotros mismos. El conjunto de árboles representa unos pulmones humanos y uno de ellos está quemado. Esto tiene un paralelismo con las campañas anti tabaco. También hay un río que se ramifica en el interior de los "pulmones" dotándolos de realismo. Nos advierte sobre la muerte: de la naturaleza, de los animales, de nosotros mismos... ya que nosotros dependemos de la fauna y flora. También observamos un contraste entre el color verde, que simboliza la vida y el color negro u oscuridad, que representa la muerte, junto que el rojizo que hace referencia al fuego destructor. La imagen quiere concienciarnos de que hay que cuidar nuestro entorno y empezar a actuar cuando se trata de nuestro mundo. Situado debajo, un lema corto, que complementa la imagen pero no la explica del todo, ya que esta tiene sentido por sí misma, ("antes de que sea demasiado tarde"), esto nos invita a unirnos al movimiento de cuidado rural.

Comentario colectivo realizado por los alumno de 2º Bachillerato A 2018-19